dmn_text

dmn:
als ausgangspunkt der arbeit von dmn fungieren ereignisse gesellsschaftspolitischer natur, die uns konditionieren und in der musikalischen arbeit reflektierend diskutiert werden. so verstehen wir unsere musik als debatte, in denen unsere je individuellen sichtweisen der uns konditionierenden umgebung und die indiviuellen reaktionen darauf musikalisch diskutiert werden.
wir verstehen musik also als träger von diskursen, welche über das rein musikalische hinausgehen, und nicht als etwas, das isoliert von größeren zusammenhängen, quasi an sich und für sich, im raum hängt. jede emotion, welche über die musik ihre leibhaftigkeit unter beweis stellt ist somit auch teil dieses größeren zusammenhangs und ergebnis zahlreicher entscheidungen, die forciert, geschürt oder unterbunden werden können.
die methoden der diskussion (rhetorik!) und ihre emotionalen ausdünstungen finden ihren ausdruck in der technischen gestaltung unseres bühnenaufbaus, der instrumentation und der entwicklung neuer tools. der wesentliche aspekt unseres konkreten umgangs mit technologie ist der des schaltplans und die sich daraus ergebende integration von mechanischen instrumenten in elektronische. dabei werden nicht nur klassische instrumente wie cello, saxophon u.a. durch elektronische schaltkreise geschleift, sondern auch neue spielweisen entwickelt und die einzelnen spieler sind miteinander verschaltet, wodurch es zu einem permanten real-time-sampling in jede richtung kommt.
mehr infos zu dmn, unseres labels labop und ein organigramm des schaltplans könnt ihr im netz finden:
www.labop.org
dent:
plays:
computer, electronica, präparierte e-gitarre, saxophon, turntables
djing on various places since 1991 (all styles)
eigenproduktionen seit 1994
arbeiten für theater
mitglied von studio 23
schreibt für skug
contact
dent@klingt.orgmario recztern:
mario rechtern = phonetic alias: recztern / redstern / " * " ,born 28.12. 42 in berlin
bs -,as -,esss-,picc.saxophone; reed-,brass-,woodwindderivates; strings electronics
comp.,scenografy,arts, texts
l°abop,l°abor, mrp
studien in -salzburg, mozarteum,diplom 1967, /prag, / afro-american studies, music department,
university of wisconsin/
-theaterarbeit in salzburg/wien/prag/teheran/trier/metz/bayreuth/lyon/paris
mit siede,schneyder,pohl,j.vrba, st.stroux,p.warren,p.ponnelle, p.chereau, uvm
-malerei, texte, music
-open rehearsal black music orchestra ,mad. wisc., usa//
cham., pers. music,improv.orchestra, reform art unit, dir. comp.orchestra (DCO), D M N, kühlraum II,-austria //
wechselnde duo-trio-usw.-arbeiten, sowie offene besetzungen-austria/italy/ france,
in studio,theater,rundfunk,lesung,galerie,konzert, usw.
mit u.a. d.feichtner*, g.rabl*, v.globokar, b.elgart*, h.klaffenböck*, f.novotny*, s.murray*, r.ziegerhofer* ,b.eribal,l.conquist,s.namchilak,k.w.kbavac,s.mitterbauer,p.fields, y.gulda* t.lachmund*, j.cheatham*,, "dent"*,"noid" a.haberl*,ph. quenberger
beschäftigt sich aktiv seit 1958 mit improvisiertem handeln & improv. kunst & musik und der zugehörigen ästhetik-
gründet 1981 hierzu das L°ABOP bzw L°ABOR - gisel(laboratory for harmonical basics and open products/ open rehearsals)
-ateliers, workshops & studios "am ort" - in 4682 gschwendt,gisel.
1998 gründung des zugehörigen kleinauflagenlabels L°ABOP - LSG, wien.
besonderes interesse gilt immer wieder einer experimentellen basisarbeit mit "jungen" musikern,
elektronischen/elektroakustischen/akustischen ausdrucksweisen, gleichzeitig, gleichwertig, nebeneinander.
artwork & tonträger (mrp©®) im handel, privat und öffentl. besitz,- lsg,akm,austromechana werke/produktionsverzeichnis sowie auf L°ABOP
noid:
aka arnold haberl
*1970, austria
plays:
cello, electronics, derivate
improvisation / komposition
cellostudium
hochschule für musik und darstellende kunst wien
dmn,werk: www.werk.rantanplan.org, takon orchester: www.takon.at
performances/theater w/akemi takeya: http://www.a-takeya.cc/musiker und komponist bei puls (1994-98)
musiker und komponist bei verschiedenen theater und performance-projekten
theatergruppe vis plastica (1993-95)
auftritte in österreich und karlsruhe, brouhaha liverpool, la strada amersfort
volXtheater favoriten (ekh-wien)
"dreigroschenoper" (1995), "penthesilea" (1996)
"greece lightning" musikprogramm nach texten von alice walker
für music UNlimited wels (1994)

http://www.labop.org/index2.html

studio concert 19th of april 21:00 Anna Zaradny - alto sax Burkhard Stangl - guitar, electronic Robert Piotrowicz - guitar, modular synth ............. 23:00 dent, mario recztern, noid amann studios 7.neustiftgasse 68/23 b getraenke & buffet unkostenbeitrag: 4.-			home
anna zaradny, robert piotrowicz, burkhard stangl
Robert Piotrowicz - he treats guitar as a sound source, to play he usues bow, metal, paper, engine etc. In the same time he is deeply working on electronics, especially exploring analog modular synth, radios. he colaborates with well known improvisers icluding: John Butcher, Scott Rosenberg, Kevin Drumm, John Hegre, Xavier Charles. He ussually works in combined setups with Anna Zaradny, Tony Buck, Joe Williamson, Jacek Staniszewski. He is not limited by music only, he wprked with great film maker and musicians Martin Klaper, togeteher with Anna Zaradny and Andreas Guskos creates audio-visual project called temporary Maria. He also worked with sound instalations, and music to screens. He played in some countries (Europe and US), participated in festivals Piotrowicz also work as promoter of improvised music in Poland and he leads label Musica Genera, organizes Musica Genera Fesitival.
Anna Zaradny constant member of STUCKONCEILING, also in tios with Robert Piotrowicz and Tony Buck, and Joe Williamson. She had behind experiences with different music, firstly more fascinated by avant noise rock, then she moved herself into improvised music, new music, experimental. Zaradny experiments with extended technics, developing multifonics etc. Beside spontaneus improvisation she looks for sense of directions, playing on edge of controled, she tries to find subiective, individual voice-sound. She takes instrument as open, organic possibility. She works both with totally acoustic musicians and full electronic as well. Last work of Zaradny focuses also on laptop music, he work on computer in aduio-visual project Maria (with Andreas Guskos and Robert Piotrowicz) Anna Zaradny is also classically trained saxophone player, she now study on Music
burkhard stangl composer/performer, guitar *1960, studies: classical guitar, later mostly electric guitar; cultural anthropology, musicology (thesis about the effects of the phonograph on cultural anthropology); founder of the advanced jazz-ensemble Ton.Art (1985-1995) and the new music chamber ensemble Maxixe (1991), solo-works, member of polwechsel and efzeg, duo with christof kurzmann (Schnee) and Dieb 13 (eh). compositions for choir, piano, chamber music (Maxixe, Klangforum Wien...); opera-project moon of Venus together with the poet Oswald Egger (1997-2002). concerts and festivals in A, B, CH, VR CHINA, D, E, F, GB, GUS, I, JAP, NL, SLO, UdSSR, USA.
http://rwert.art.pl/resumes/piotrowicz.htm http://rwert.art.pl/resumes/zaradny.htm http://www.stangl-taller.at/STANGL/STANGLS/burkhard.html
dmn

dmn: als ausgangspunkt der arbeit von dmn fungieren ereignisse gesellsschaftspolitischer natur, die uns konditionieren und in der musikalischen arbeit reflektierend diskutiert werden. so verstehen wir unsere musik als debatte, in denen unsere je individuellen sichtweisen der uns konditionierenden umgebung und die indiviuellen reaktionen darauf musikalisch diskutiert werden. wir verstehen musik also als träger von diskursen, welche über das rein musikalische hinausgehen, und nicht als etwas, das isoliert von größeren zusammenhängen, quasi an sich und für sich, im raum hängt. jede emotion, welche über die musik ihre leibhaftigkeit unter beweis stellt ist somit auch teil dieses größeren zusammenhangs und ergebnis zahlreicher entscheidungen, die forciert, geschürt oder unterbunden werden können. die methoden der diskussion (rhetorik!) und ihre emotionalen ausdünstungen finden ihren ausdruck in der technischen gestaltung unseres bühnenaufbaus, der instrumentation und der entwicklung neuer tools. der wesentliche aspekt unseres konkreten umgangs mit technologie ist der des schaltplans und die sich daraus ergebende integration von mechanischen instrumenten in elektronische. dabei werden nicht nur klassische instrumente wie cello, saxophon u.a. durch elektronische schaltkreise geschleift, sondern auch neue spielweisen entwickelt und die einzelnen spieler sind miteinander verschaltet, wodurch es zu einem permanten real-time-sampling in jede richtung kommt. mehr infos zu dmn, unseres labels labop und ein organigramm des schaltplans könnt ihr im netz finden: www.labop.org dent: plays: computer, electronica, präparierte e-gitarre, saxophon, turntables djing on various places since 1991 (all styles) eigenproduktionen seit 1994 arbeiten für theater mitglied von studio 23 schreibt für skug contact dent@klingt.orgmario recztern: mario rechtern = phonetic alias: recztern / redstern / " * " ,born 28.12. 42 in berlin bs -,as -,esss-,picc.saxophone; reed-,brass-,woodwindderivates; strings electronics comp.,scenografy,arts, texts l°abop,l°abor, mrp studien in -salzburg, mozarteum,diplom 1967, /prag, / afro-american studies, music department, university of wisconsin/ -theaterarbeit in salzburg/wien/prag/teheran/trier/metz/bayreuth/lyon/paris mit siede,schneyder,pohl,j.vrba, st.stroux,p.warren,p.ponnelle, p.chereau, uvm -malerei, texte, music -open rehearsal black music orchestra ,mad. wisc., usa// cham., pers. music,improv.orchestra, reform art unit, dir. comp.orchestra (DCO), D M N, kühlraum II,-austria // wechselnde duo-trio-usw.-arbeiten, sowie offene besetzungen-austria/italy/ france, in studio,theater,rundfunk,lesung,galerie,konzert, usw. mit u.a. d.feichtner, g.rabl, v.globokar, b.elgart, h.klaffenböck, f.novotny, s.murray, r.ziegerhofer* ,b.eribal,l.conquist,s.namchilak,k.w.kbavac,s.mitterbauer,p.fields, y.gulda* t.lachmund, j.cheatham,, "dent","noid" a.haberl,ph. quenberger beschäftigt sich aktiv seit 1958 mit improvisiertem handeln & improv. kunst & musik und der zugehörigen ästhetik- gründet 1981 hierzu das L°ABOP bzw L°ABOR - gisel(laboratory for harmonical basics and open products/ open rehearsals) -ateliers, workshops & studios "am ort" - in 4682 gschwendt,gisel. 1998 gründung des zugehörigen kleinauflagenlabels L°ABOP - LSG, wien. besonderes interesse gilt immer wieder einer experimentellen basisarbeit mit "jungen" musikern, elektronischen/elektroakustischen/akustischen ausdrucksweisen, gleichzeitig, gleichwertig, nebeneinander. artwork & tonträger (mrp©®) im handel, privat und öffentl. besitz,- lsg,akm,austromechana werke/produktionsverzeichnis sowie auf L°ABOP noid: aka arnold haberl *1970, austria plays: cello, electronics, derivate improvisation / komposition cellostudium hochschule für musik und darstellende kunst wien dmn,werk: www.werk.rantanplan.org, takon orchester: www.takon.at performances/theater w/akemi takeya: http://www.a-takeya.cc/musiker und komponist bei puls (1994-98) musiker und komponist bei verschiedenen theater und performance-projekten theatergruppe vis plastica (1993-95) auftritte in österreich und karlsruhe, brouhaha liverpool, la strada amersfort volXtheater favoriten (ekh-wien) "dreigroschenoper" (1995), "penthesilea" (1996) "greece lightning" musikprogramm nach texten von alice walker für music UNlimited wels (1994) http://www.labop.org/index2.html